聚焦器与土的关系：“埏埴为器” 中日陶瓷艺术特赏

2022年12月26日，“埏埴为器”——中日陶瓷艺术特赏在上海BFC外滩金融中心京都之家 (Kyoto House) 举行。展览邀请了40位来自中国与日本的陶艺家，以“埏埴为器”为题，聚焦“器与土”的关系，以土为事，探讨当代之“器”，是如何突破了物象表层原始机能的遮蔽，以及现代性精神意志的覆盖，解构世俗之藩篱，冲破思维之桎梏，回归到物的本真、象的原形。

策展人谈到，此次展览缘起于2019年，届时的展览呈现脉络以京都的匠人作品为主。而今年的展览不同于以往，既汇聚了京都陶瓷协会、清水烧协会等陶瓷匠人古朴典雅的作品，又融合了中方陶艺家风格迥异且极具现代之美的作品。中日两国的陶艺作品在展览当中交相辉映，借此探讨中日两国陶瓷艺术发展中互文镶嵌，循环往复的文脉关系。

此次展览的主题“埏埴为器”，出自老子道德经·第十一章，原文为“三十辐共一毂，当其无，有车之用。埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”

策展人还谈到，一方面我们希望借由展览的呈现将观看视角转回到陶瓷本身，探讨器与土之间的哲学性关系。事实上道德经中“埏埴以为器”的“埏”意为用水和泥，而“埴”指的就是陶土，那么“埏埴为器”本质上是在叙述积土成器的过程。很多时候我们会被器物的形态、纹路、材质、肌理所吸引，从而忽略掉它最原初最本质的状态。另外一方面，希望艺术家们通过展览的平台进行更加多元开放地交流，这也是后疫情时代之下人们最本质和迫切的诉求。疫情造成了许多分离与割裂，无论是人与人之间、国与国之间、还是文化与文化之间。然而正因如此，当下的跨文化探讨更为弥足珍贵。我们以何种态度面对这种讨论，又以怎样的方式去思考我们与自身、他者、乃至万物之间覆盖与被遮蔽的关系，是当前迫切的诉求，也是此次展览想要深入探讨的话题。

正是基于上述思考，此次展览借由“万物皆生”、“吐故纳新”、“返本复初”三个篇章展现中日陶瓷艺术文脉之间的交织互鉴的能动关系。

万物皆生于土而反于土，烧陶制瓷的过程也是器物生长的过程，如同生命的生长。几个世纪以来，匠人们掬一捧土，塑泥为器，传统的技艺、原初的器型在手与泥的碰撞之间，本能的展现出手部的态势与动能，在这一互动之中释放出一种自然朴拙的艺术感受。此篇章聚焦传统的技艺和器型，借由手这一媒介探讨器与土之间的依存关系。

(关键字：陶瓷)